كان هذا هو التعريف الأنيق للسنة التي ولدت فيها

على الرغم من أن كلمة الموضة لها نفس التعريف منذ مئات السنين ، فإن ما اعتبره الأشخاص الذين يعيشون في الخمسينيات من المألوف لم يكن بالتأكيد ما اعتبره الأشخاص الذين ارتدوا ملابسهم في التسعينيات رواجًا. كل عقد - وكل عام - يمكن تعريفه بسهولة من خلال بعض أنماط الموضة المهمة ، والتي كانت ذات يوم تهيمن على المنصة والأندية على حد سواء. من السترات البالونية في الخمسينيات إلى قلادات العقد في التسعينيات ، إليك ما اعتبره مهاجم الموضة "أنيقًا" على مر السنين.

1950: Cinched Waists

الصورة عبر فليكر / كريستين

في حين أن الأزياء في الأربعينيات من القرن الماضي كانت تتميز بانعدام الشكل وبأقل قدر من التصميم ، إلا أن الخمسينيات من القرن العشرين أحدثت حقبة من التشديد في الأزياء النسائية. خلال هذه الفترة الزمنية ، تم تصميم الفساتين والتنانير النسائية لتثبيتها على الخصر من أجل خلق هذا الرقم الساعة الرملية مطمعا.

1951: بدلة أحادية الصدر

الصورة عبر فليكر / كريستين

نادراً ما ترى اتجاه أزياء قادر على التأثير على أسلوب كل من الرجال والنساء ، ولكن هذا ما حدث بالضبط في أوائل الخمسينيات مع إيقاظ النهضة. وكتب الخبراء في متحف فيكتوريا وألبرت في منشوراتهم بعنوان "مقدمة لأزياء القرن العشرين" بحلول عام 1950 ، غزت أساليب النهضة ، الواضحة للغاية في الموضات النسائية ، المستويات الأكثر تميزا للملابس الرجالية ". مثال على ذلك ، بدلة الصوف ذات الصدر الواحد مثال واحد.

1952: The Pencil Skirt

وفقًا للمتحف البريطاني ، فإن "مظهر التنورة الضيقة بالقلم الرصاص" كان أسلوبًا شائعًا استمر من أواخر الأربعينيات وحتى الخمسينيات. وأشاروا إلى أنه "شوهدت الفساتين المزينة بالقلم الرصاص أو التنانير الكاملة في أي من الأقمشة البسيطة أو المطبوعات الزهرية".

1953: بيكيني

على الرغم من أن أول بيكيني (كما هو موضح أعلاه) تم كشف النقاب عنه في منتصف الأربعينيات من القرن الماضي ، لم يكن ملابس السباحة الفاضحة حتى عام 1953 حتى أصبحت رواجًا. كان ذلك بفضل الممثلة بريجيت باردو ، التي أطلق قرارها رياضة البيكيني في مهرجان كان السينمائي حركة عالمية لصالح القطعة.

1954: سترة البالون

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

لديك Cristobal Balenciaga أن أشكر سترة البالون سيئة السمعة. كان هذا التصميم الفضفاض للملابس الخارجية مجرد واحد من العديد من الأشياء التي ساهم بها مصمم الأزياء الأسطوري في الخمسينيات.

1955: تنورة ألف خط

أصبحت التنورة A-line ، التي تم تعريفها من خلال تركيبها على الوركين وتمتد تدريجياً مثل الحرف A ، جزءًا كبيرًا من عالم الموضة عندما تم تقديمه لأول مرة في عام 1955 بواسطة المصمم الفرنسي كريستيان ديور. ومع ذلك ، فإن فكرة ديور عن A-line ليست كما نعرفها اليوم. في حين تميزت الفساتين والتنانير الخاصة بالمصممين بمظهر رائع في خمسينيات القرن العشرين ، فإن تصميمات A-line اليوم تتحول عمومًا من الخصر المجهز إلى تنورة مميزة بشكل كبير.

1956: القبعات واسعة الحواف

الصورة عبر فليكر / كريستين

في الخمسينيات ، لم تغادر النساء المنزل تقريبًا بدون قبعة تغطي رؤوسهن. ووفقًا لمتحف فيكتوريا وألبرت ، فإن أحد أشهر اكسسوارات الرأس خلال هذه الفترة كان "القبعة الكبيرة المليئة بالصقور ،" مثل القبعة الموضحة أعلاه.

1957: The Sack Dress

فستان الثوب هو فقط ما يبدو عليه: ثوب على شكل كيس. تم تقديم العنصر الرئيسي عديم الشكل لأول مرة في عام 1957 من قِبل هوبير دي جيفنشي ، وشهدت شعبيته أول تحول حقيقي بعيدًا عن اتجاهات تعانق المنحنى في أوائل الخمسينيات.

1958: قارب الرقبة

الصورة عبر Flickr / 1950sUnlimited

قبل الخمسينيات من القرن الماضي ، يمكنك فقط العثور على أعناق القوارب إما في الأنماط البحرية التقليدية أو في متجر شانيل. ولكن في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، كان من المؤكد أن خط العنق كان سائدًا ، ويرجع الفضل في ذلك جزئيًا إلى حد كبير إلى خزانة أودري هيبورن في فيلم سابرينا .

1959: عارضة "أودري هيبورن" نظرة

على الرغم من أن الناس نظروا إلى أودري هيبورن كرمز للأزياء في خمسينيات القرن الماضي ، إلا أن كل ما فعلته هو وضع اتجاهات الموضة التي كانت شائعة بالفعل. أوضح المصمم والمبدع فريدي ليبا لمصفاة "مصفاة كابري ، التنورة الكاملة ، والسترة مع منديل حول عنقها: كل هذه كانت أنماط الخمسينيات". "لقد مجدتها".

1960: تويد

في الأربعينات والخمسينات من القرن الماضي ، كان يُنظر إلى التويد كقطعة قماش عملية يمكن لكل من الرجل والمرأة أن يسحبها. في ستينيات القرن العشرين ، أصبحت المادة "شائعة لدى الشباب والموضة والتقدم السياسي" ، وفقًا لتقرير مفصل من The Conversation بالشراكة مع جامعة Adelaide. أصبح ما كان لبنة لباس الدعوى المعقولة نسيجًا شعبيًا لكل شيء بدءًا من التنانير القصيرة للنساء إلى سراويل الرجال.

1961: ذا بيلبوكس هات

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

على الرغم من أن قبعة صندوق السيارة كانت شائعة الاستخدام في الخمسينيات ، إلا أن جاكي كينيدي لم يدخل إلى مكان الحدث إلا بعد أن أصبح هذا النمط منتشرًا في كل مكان. كانت السيدة الأولى السابقة ترتدي إحدى قبعاتها الحبيبة في اليوم المشؤوم عندما تم اغتيال زوجها ، جون إف كينيدي ، بشكل مأساوي في عام 1963.

1962: الفراء

الصورة عبر فليكر / كلاسيك فيلم

أصبحت السترات المصنوعة من الفرو رمزا للمكانة في أوائل الستينيات. على الرغم من أن صناعة الفراء فو ستتفوق قريباً على الصناعة الأصلية ، في الستينيات من القرن الماضي ترتدي فروًا حقيقيًا "أثار دلالة على زوجة الكأس" ، كما قال جو ويلدون ، خبير الطباعة الفهد ، لـ Mental Floss. أضف إلى ذلك حقيقة أن الشخصيات السياسية مثل جاكي كينيدي والملكة إليزابيث كانتا من كبار جامعي الفراء ، ومن غير المفاجئ أن كل امرأة في أمريكا - إن لم يكن العالم - كانت تموت لتضع أيديها على المنك الخاص بها في الستينيات.

1963: فساتين التحول

ارتد فستان الفستان ، الذي ارتدته لأول مرة في العشرينات من القرن الماضي من قبل الزعانف غير المطابقة ، إلى الموضة في الستينيات. بين شعبية المصممة النابضة بالحياة ليلي بوليتزر وبروز فستان أودري هيبورن الأسود الصغير في الإفطار في تيفانيز ، لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تتحول صناعة الأزياء إلى هذا الفستان المريح والأنيق.

1964: حذاء Go-Go

ربما يكون المصمم André Courrèges قد صمم من الناحية الفنية الحذاء التمهيدي في عام 1964 ، لكن النساء مثل نانسي سيناترا وجين فوندا هما اللتان تحولا الحذاء حقًا إلى "رمز لقوة النساء" ، كما قال أيقونة الأزياء تيم غان. في منتصف الستينيات ، يمكن العثور على هذه الأحذية على النساء في كل مكان - على النساء اللائي شعرن بالظلم ، وبالنساء اللائي تعرضن للاضطهاد ، وبالطبع على النساء اللائي يرغبن فقط في القفز إلى قفص والرقص!

1965: القبعات

"مع تجدد الاهتمام بفيلم جديد للموجة الفرنسية في الستينيات ، جاء إحياء القبعات كأزياء للموضة" ، يلاحظ ميك. في طائفة مختلفة من المجتمع - خاصة بين أعضاء حزب الفهود السود - أصبحت القبعات أيضًا رمزًا للتمرد ، وتم ارتداء القبعة الباريسية كإشارة إلى القبعات الخضراء التي يرتديها الجنود.

1966: تنورة قصيرة

ويكيميديا ​​كومنز / جون أثيرتون

في عام 1964 ، كشفت المصممة البريطانية ماري كوانت عن تنورة جديدة جذرية ذات حافة طولها عدة بوصات فوق الركبة وسميتها تنورة قصيرة باسم ميني ، طراز سيارتها المفضل. في نفس الوقت تقريبًا ، خرج مصممو آخرون مثل André Courréges و Yves Saint Laurent بتكراراتهم الخاصة من hemline - وبمساعدة أيقونات الأزياء مثل Twiggy و Jean Shrimpton ، أصبحت التنانير القصيرة هي المعيار الجديد بحلول عام 1966.

1967: باستيل

"تعيد أنماط الموضة ، بدلات التويد ، والكثير من الباستيل تعريف أزياء الستينيات" ، كما يشير كوزموبوليتان . كانت جميع أنواع اللافندر والأزرق والوردي تستخدم بشكل شائع في أزياء الرجال والنساء على حد سواء.

1968: حك كل شيء

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

بدأت أنماط التريكو في الإقلاع في اتجاه نهاية الستينيات. القمصان المحبوكة ، والسترات الصوفية المحبوكة ، وفساتين التريكو المحبوكة - إذا كنت تعتقد ذلك ، فيمكن أن تكون محيكة.

1969: قيعان الجرس

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

ظهر نمط سروال الجرس الذي حدد الأزياء في سبعينيات القرن الماضي لأول مرة في أواخر الستينيات ، في الوقت الذي كان فيه الشباب يبدؤون في توجيه روحهم المتمردة. ومن الغريب أن قيعان الجرس أصبحت مجرد عنصر أساسي أنيق بسبب وجودها بشكل شائع في متاجر الفائض العسكري غير المكلفة في شكل قيعان جرس بحرية.

1970: نظرة الهبي

الصورة عبر فليكر / بول تاونسند

رداً على ما رأوه كمجتمع "يهيمن عليه المادية والقمع" ، أنشأ الناس الشباب في السبعينيات حركة اجتماعية وعصرية حددتها الثورة ، وفي طريقة خزانة الملابس ، "لباس غير رسمي وغير تقليدي ، وأحيانًا في" مخدر الألوان ، "كما توضح موسوعة بريتانيكا . ونظرًا لأن العالم يتغير دائمًا ، تحقق من هذه الطرق الثلاثون التي تغيرت فيها خلال الثلاثين عامًا الماضية.

1971: Hotpants

ويكيميديا ​​كومنز

كان لدى Hotpants - المعروف أكثر اليوم باسم شورت الغنائم أو السروال القصير - شهرة لمدة خمس دقائق في أوائل سبعينيات القرن الماضي قبل أن يرتبط بشكل أساسي بصناعة الجنس والتسلية الليلية. استخدم المصطلح لأول مرة من قبل مجلة Fashion Women's Daily في عام 1970 لوصف السروال الفاضح في الأقمشة مثل المخمل الذي ، على الرغم من أنه مشابه في الطول للسروال الرياضي ، كان مخصصًا للارتداء اليومي.

1972: المشاعر خمر

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

على عكس اليوم ، غالبًا ما اختارت الإناث المألوف في سبعينيات القرن العشرين إقران القطع المناسبة لعقد من الزمان مع اكتشافات عتيقة تعود إلى الأربعينيات والخمسينيات والستينيات. لم يضر أن العديد من الأنماط من العقود الماضية - مثل تنورة قصيرة ، ومضخة المنصة ، وثوب تغيير الملابس - كانت كلها بارزة في سبعينيات القرن الماضي كما كانت عند بلوغها ذروتها لأول مرة.

1973: جلام روك

لم يكن جلام روك مجرد مجموعة فرعية من موسيقى الروك ، بل كان أيضًا حركة أزياء. فنانو الأداء المرتبطون بنمط جلام روك - مثل ديفيد باوي ومارك بولان وأعضاء سلايد - جميعهم هزوا عناصر كلاسيكية من طراز السبعينيات مثل أحذية المنصة ، واللمعان ، والتركيب الثقيل ، والأزياء الباهظة.

1974: DVF's Wrap Dress

العلمي

إذا كان هناك شيء واحد سوف نتذكره دائمًا ديان فون فورستنبرغ ، فهو الفستان الملتوي. أصدرت المصممة البلجيكية الأمريكية التكرار الأول لتصميمها الشهير في أوائل سبعينيات القرن الماضي ، مدعيا أن فستان التشكيل كان مستوحى من الصحوة الجنسية المزدهرة للنساء في كل مكان. وقالت لصحافية عادت في الثمانينيات من القرن الماضي حول كيفية تصميمها: "إذا كنت تحاول التسلل دون استيقاظ رجل نائم ، فإن الكود البريدية هي كابوس". العبقري.

1975: بذلة

الصورة عبر فليكر / غلين

في النصف الأول من القرن العشرين ، كان يرتدون ملابس القفز بشكل أساسي من قبل المظليين والسجناء فقط لأسباب عملية. لكن في السبعينات من القرن الماضي ، تغير كل ذلك عندما جعل المشاهير مثل شير وإلفيس القطعة الأولى يرتدون ملابس. بمساعدة هوليوود ، سرعان ما أصبحت بذلة السباحة مظهرًا جديدًا غير تقليدي في السبعينيات.

1976: التأثير الباريسي

الصورة عبر فليكر / RV1864

وكتبت كيلي بوير ساغرت في كتابها: "من بين المصممين الفرنسيين المشهورين خلال السبعينيات إيف سان لوران وكريستيان ديور وهوبرت دي جيفنشي وإيمانويل أنغارو وبيير كاردان. جميعهم أثروا على الأميركيين في اختياراتهم للأزياء ، خاصة أولئك الذين يبحثون عن" مصمم ". كتابها السبعينيات . على الرغم من أن العديد من الأميركيين الشباب الذين نشأوا في السبعينيات اختاروا التخلي عن الاتجاهات الأوروبية للاتجاهات الأمريكية الأكثر تقدمية ، فمن المؤكد أنه لا يزال هناك سوق في الولايات المتحدة لتصميم الأزياء الباريسية الراقية.

1977: المحاصيل القمم

فليكر / Nesster

نظرًا لأن النساء في السبعينات أصبحن أكثر استعدادًا لإظهار بعض الجلد ، فقد بدأن في دمج قمم المحاصيل الصغيرة في خزائنهن بجانب تنوراتهن القصيرة. بدعم من مشاهير مثل باربرا إيدن وجين بيركين ، شعرت المرأة اليومية أخيرًا بالراحة الكافية بحياتها الجنسية للرياضة في مكان ما غير الشاطئ وتملكها حقًا.

1978: فساتين البراري

فكر في فستان البراري كشقيقة حلوة وبريئة لباس ماكسي. في عام 1978 ، ساعد رالف لورين في جعل هذا النمط السائد منزعجًا عندما قام بدمج العديد من فستان البراري والتنورة في مجموعته ذات النمط الغربي.

1979: الدينيم

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

"لا يمكن التقليل من شعبية الجينز الأزرق في العقد" ، كتب بوير ساغر. "بحلول نهاية العقد ، كان من الصعب العثور على أي شخص - صغيرًا كان أم كبيرًا - لا يرتدي بنطالًا أزرقًا ، ومع توفر خيارات تصميم أكثر تطوراً على نحو متزايد ، أصبح الجينز بمثابة رمز حالة لا يتطلب من يرتديه للتخلي عن الراحة ".

1980: حمى ديسكو

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

رأى الرجال والنساء على حد سواء أساليبهم تتأثر إلى حد كبير بالديسكو في أواخر السبعينات وأوائل الثمانينات. لم يكن سوى بعض العناصر التي يمكنك توقع رؤيتها في أي ليلة معيّنة ، حللا براقة ومنصات بحجم خمسة بوصات وجرسات الترتر.

1981: شباك صيد

ويكيميديا ​​كومنز

كانت شبكة صيد السمك في كل مكان خلال الثمانينات. شاهد أي مقطع فيديو موسيقي لـ Madonna تم إنتاجه خلال هذا العقد ، على سبيل المثال ، وستجد ملابس المغني ترتدي القفازات والقمم واللباس الداخلي والبدلات الداخلية كلها مصنوعة من مادة الشبكة.

1982: سروال المظلة

تلبية بانت المظلة. كانت شعبيته لبالونات تتضخم لبضع سنوات قصيرة في منتصف الثمانينات ، وغالبًا ما كان يرتديها الباندوناس والشباب العصريون. ساعد مولودية هامر لفترة وجيزة على إعادة ظهور هذه السراويل عندما ارتدها في الفيديو الموسيقي لعام 1990 لصالح "U Can't Touch This" ، ولكن لحسن الحظ لم تشهد القيعان الكثير من الانتعاش منذ ذلك الحين.

1983: راي بان

الصورة عبر يوتيوب

في عام 1981 ، مع انخفاض المبيعات إلى أدنى مستوياته ، كان أفراد فريق Ray-Ban Wayfarers المبدعين على وشك الانقراض. ومع ذلك ، ساعدت صفقة بقيمة 50،000 دولار مع Unique Product Placement شركة النظارات في تغيير حظها. بعد ظهور ظلال Wayfarer على Tom Cruise in Risky Business ، تم بيع حوالي 360،000 زوج من النظارات في عام 1983. مع وضع لاحق في أفلام مشهورة مثل The Breakfast Club ، تمكنت الشركة من تحقيق مبيعات تصل إلى 1.5 مليون.

1984: تدفئة الساق

فلاشدانس . الشهرة هذه ليست سوى عدد قليل من الأفلام التي ساعدت على تدفئة الساق المنجنيق في دائرة الضوء. بالاقتران مع جنون الأيروبيك الذي استغرق هذا العاصفة هذا العقد ، لم تتمكن حقًا من الذهاب إلى أي مكان في الثمانينيات دون اكتشاف بضع سيدات على الأقل في تدفئة الساق.

1985: وسادات الكتف

الصورة عبر فليكر / ميشيل بلو

مع انضمام المزيد من النساء إلى القوى العاملة ، شهدت ثمانينيات القرن العشرين إحياء بعض الاتجاهات الأكثر تواضعا من الخمسينيات ، وإن كان ذلك بأسلوب عصري. غالبًا ما تميزت بدلات النساء وفساتين العمل التي تم تصنيعها خلال هذا الوقت بفتحات الكتف الرغوية المقطوعة ، وضعت هناك لتوجيه شكل أكثر ذكورية ونقل القوة والتأثير.

1986: سبانديكس

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

ما هي المواد التي تسير على ما يرام مع زوج جيد من تدفئة الساق؟ دنة ، بالطبع! على الرغم من أنه يتم مشاهدة المواد في الغالب في صالة الألعاب الرياضية ، إلا أن النساء والرجال في الثمانينات من القرن الماضي استخدموا النسيج الموسع في كل شيء بدءًا من الملابس الرياضية وحتى الفرق الموسيقية المسائية.

1987: الرباط

© 1985 أوريون

أسلوب آخر ساعدت مادونا في الترويج له هو الدانتيل. في الثمانينيات ، كان يمكن رؤية النساء يرتدين القماش كقفازات ، لباس ضيق ، وقمم ، وحتى كنفسات محض. مثل شبكة صيد السمك ، كان الدانتيل مادة متعددة الاستخدامات كانت مثيرة ولكنها تركت أيضًا شيئًا للخيال.

1988: فاني باكس

الصورة عبر فليكر / جوشوا هيلر

أفسدت الأزياء الشعبية الشهيرة في الثمانينيات الطريق إلى ظهور الحقيبة الملتوية المعروفة باسم فاني باك. في عام 1988 ، قام Adweek حتى بتسمية فاني باك "المنتج الأكثر سخونة للعام" - وخلال هذا الوقت ، كانت حتى بيوت الأزياء الراقية مثل شانيل تنتج إصداراتها الخاصة من الحقيبة.

1989: قبعات دلو

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

تم اعتبار قبعات الجرافة جزءًا أساسيًا من خزانة الملابس المتطورة والراقية في الستينيات. ومع ذلك ، لم يكن حتى الثمانينات عندما أصبحت القبعات إكسسوارات مشهورة على طراز الشارع. خلال هذه الفترة الزمنية ، ستجد مغني الراب وأيقونات الأزياء ، وحتى المحترفين يلبسون نسخة من القبعة ، وبطريقة ما ، كلهم ​​سيكونون أنيقين في حد ذاتها.

1990: بدلة شل

الصورة عبر فليكر / ناتاليا Balcerska التصوير

لماذا أو كيف كانت بدلة الصدفة في الأناقة غير واضحة ، لكنها كانت كذلك. وصلت بدلة رياضية خفيفة الوزن من النايلون إلى ذروتها في أواخر الثمانينيات ومطلع التسعينيات ، ثم اختفت بسرعة وبقدر ما ارتفعت.

1991: طماق

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، كان معظم الناس الذين كانوا يرتدون اللباس الداخلي كالسراويل أعضاء في حركة جلام روك. في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات ، كانت طماقها شائعة جدًا لدرجة أنها تفوقت على الجينز في نقطة واحدة باعتبارها القيعان الأكثر شعبية هناك. لفترة من الوقت ، جاء الثياب التي تعانق الفخذ في المرتبة الثانية في قيعانها المرتفعة قليلاً ، لكن بحلول عام 2000 ، عادوا إلى الموضة ولم يعودوا منذ ذلك الحين.

1992: الجرونج

لم يكن من المفترض أن يكون الجرونج نمط أزياء من أي نوع. بدلاً من ذلك ، كما كتب الصحافي الموسيقي تشارلز آر. كروس ذات مرة ، "كان كورت كوبين مجرد كسول جدًا من الشامبو". أحب عشاق هذا النوع من الموسيقى كيف كان مظهر كل يوم دون عناء وبأسلوب سهل ، وبغض النظر عما إذا كانت موسيقى الروك الشرير تحبها أم لا ، فقد كانت وجهًا لكل من الموسيقى وحركة الأزياء.

1993: نيون

دقة لم تكن بالضبط دعوى 1990 القوية. خلال النصف الأول من العقد بشكل خاص ، ظهرت رياضية ، أحذية رياضية للأب ، وحزم فاني في ظلال نيون زاهية من اللون البرتقالي والأخضر والوردي والأزرق ، وكلها مصادفة ولكنها عملت معًا بطريقة ما.

1994: أزياء أنثوية

الصورة عبر ويكيميديا ​​كومنز

كانت الزلات الحريرية وفساتين الدمية الرقيقة والبلوزات المصنوعة من الساتان بعض الملابس التي كانت ترتديها النساء في منتصف التسعينيات. جلبت عام 1994 على وجه التحديد موجة جديدة من الأزياء الأنثوية ، مع المشاهير مثل جينيفر أنيستون وكاميرون دياز يلبسون الفساتين السوداء الصغيرة لطيف والسراويل مصممة في جميع أنحاء المدينة.

1995: تنورة تلميذة

IMDB / صور باراماونت

Legwarmers و ليكرا؟ كما لو! بحلول عام 1995 ، كانت فرقة البحث عن الفتيات المذهلة هي فرقة "التلميذ المثير" ، التي شاعتها في أفلام مثل Clueless و Empire Records . تتميز الزي الأنيق النموذجي لفتاة المدرسة بتنورة قصيرة منقوشة ، وأعلى الركبة ، وجوارب طويلة ، وأحذية مكتنزة ، ولكن يمكن أن تشمل أيضًا فستانًا زلقًا ، أو تي شيرت دمية طفل ، أو سترة صغيرة الحجم من نوع ما.

1996: قباقيب

Depop

قباقيب الفلين كانت حذاء دو جور في التسعينات. نظرًا للاقتراض من الثقافة السويدية ، كانت أحذية المنصة هذه مناسبة للرجال والنساء على حد سواء - وكلما ارتفعت المنصة ، كانت السدادة أكثر أناقة.

1997: طباعة الحيوان كل شيء

في التسعينيات من القرن الماضي ، توسعت الأزياء إلى ما هو أبعد من طبعة النمر وبدأت تجربتها مع مطبوعات حيوانية أخرى مثل الحمار الوحشي والنمر والفهد. في بعض الحالات - لا سيما عبر ليزا فرانك - تتصادم اتجاهات الطباعة بالنيون والحيوان لخلق أنماط نابضة بالحياة والغريبة التي تشعر الآن بالضجر.

1998: المختنقون

لم تكتمل خزانة ملابس "90s العصرية" بدون قلادة مضمونة. على الرغم من وجود أشكال مختلفة من ملحق العنق حتى ذلك الوقت ، كان النمط الأكثر شيوعًا هو "الوشم" المختنق ، قطعة بلاستيكية رخيصة يمكن أن تجعل أي جماعة رائعة بطريقة ما.

1999: الياقة المدورة

مجاملة يوتيوب

يمكنك البحث عن خزانة متعصبة أو رمز أنثوي وفي كلتا الحالتين ، قد تجد على الأقل عددًا قليلًا من الديدان. في العقد الأخير من القرن العشرين ، كانت أطواق العنق عالية مزينة بنطلون جينز ، وتلبس تحت الفساتين ، وحتى مصممة للسجادة الحمراء.

2000: أزياء Y2K

تأثرت الملابس والإكسسوارات التي كانت تعتبر Y2K بشكل كبير بالتكنولوجيا والنهج المستقبلية للتصميم التي كانت شائعة في أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الثانية. فكر في كل الأشياء التي تستخدمها لإنشاء زي روبوت لجميع القديسين - المعادن ، وسماعات الرأس ، ونظارات سلكية ، وقمم الشبكات - وهذا أساسًا Y2K باختصار. وإذا نشأت في القرن الحادي والعشرين ، فستستمتع بقائمة من 20 شيئًا لكل "طفل بارد" نشأ في الألفين عام 2000.